Cum să intrați în design fără o diplomă

O diplomă în design poate părea cea mai bună și mai sigură opțiune pentru a începe o carieră în grafician, oferind atât o bază în teoria abilităților, cât și calificările relevante necesare pentru a obține un loc de muncă. Dar nu este singura cale către industrie. De fapt, mulți designer junior rolurile sunt angajate pe baza portofoliu și experiență cât calificări.

Studierea pentru o diplomă în design nu este lipsită nici de propria provocare și nici de laturile negative - nu în ultimul rând faptul că îți va dura trei până la patru ani din viață și va costa o sumă substanțială de bani.

Iată deci 10 lucruri pe care le puteți face dacă aflați (sau decideți) că nu veți studia designul la colegiu sau universitate, pentru a vă asigura că visul dvs. se întâmplă în continuare.



01. Fă-ți timp să te specializezi

Abilitățile de proiectare a siglelor sunt întotdeauna solicitate

Abilitățile de proiectare a siglelor sunt întotdeauna solicitate

Designul grafic este o industrie largă care cuprinde multe specialități. În timp ce un grad de design grafic vă poate crea o bază în teoria multor dintre aceste domenii, dacă nu mergeți pe traseul de studii, vă puteți concentra atenția asupra unei nișe sau specialități specifice.

Dezvoltarea unei cunoștințe mai profunde a unui set de abilități specifice vă poate oferi un avantaj competitiv atunci când vine vorba de aplicarea pentru locuri de muncă.

Design de logo este un domeniu care este întotdeauna foarte solicitat și se potrivește celor care se bucură de teoria comunicării din spatele comportamentului consumatorului. Dacă interesele dvs. personale stau mai mult în tehnologie decât creionul și hârtia, atunci aplicația mobilă și designul site-urilor web sunt alte două nișe în care o specializare vă poate crea succes.

Participarea la evenimente de hackathon sau startup locale este o modalitate excelentă de a obține o experiență valoroasă în această parte a industriei.

final cut pro vs Adobe premiere 2016

02. Stăpâniți software-ul

Abilitățile Photoshop sunt aproape esențiale pentru designerii grafici

Abilitățile Photoshop sunt aproape esențiale pentru designerii grafici

Indiferent dacă vă place sau nu, nu puteți scăpa pe deplin de tehnologie în lumea designului profesional - deci este o idee bună să începeți să o stăpâniți acum. Chiar și designerii care preferă să lucreze în materiale tradiționale vor trebui adesea să utilizeze sisteme online pentru a face copii digitale sau pentru a lucra la editări de proiect de la distanță.

Chirpici Photoshop și Ilustrator sunt cele două opțiuni software evidente (precum și InDesign pentru cei care intenționează să lucreze în tipar). O înțelegere puternică a uneia sau a ambelor este un avantaj real atunci când lipsește un grad de proiectare.

Din fericire, există modalități de auto-învățare sau de învățare online când vine vorba de ambele. PSDTuts și TutsPlus oferă unele dintre cele mai populare tutoriale aprofundate, dar există multe altele din care să alegeți. Aruncați o privire la rezumatul nostru de Tutoriale Photoshop pentru a incepe.

03. Investiți în instrumente

Investiți într-un laptop bun

cum să estompezi un fundal în Photoshop cc
Investiți într-un laptop bun

Computerul dvs. și software-ul acestuia vor fi două dintre componentele cheie ale activității dvs. profesionale de design grafic, indiferent dacă faceți o diplomă sau nu. Software-ul precum Photoshop poate necesita viteză și spațiu semnificativ de la un sistem de operare, deci este o idee bună să investiți într-un computer actualizat.

Cea mai mare provocare tinde să fie alegerea între un PC sau un Mac. Mac este cel mai frecvent utilizat în rândul profesioniștilor și al agențiilor de design, dar achiziția se reduce în cele din urmă la buget și la alegerea personală - aruncați o privire la ghidul nostru pentru cele mai bune laptopuri pentru design grafic să începi să alegi.

04. Aflați cum să scrieți

OK, s-ar putea să pară în afara subiectului, dar treaba unui designer este mai mult decât să ai grijă de poze sau să faci lucrurile să arate din punct de vedere estetic. Un designer grozav va avea, de asemenea, o anumită abilitate în redactare și înțelege că un design bun este legat de corelația dintre imagini, culori și limbaj.

Există o mulțime de bloguri online și cărți de design tradiționale dedicate scrierii pentru design, așa că cunoașteți elementele de bază și încercați să înlocuiți textul „Lorem Ipsum” în viitoarele proiecte de proiectare. Aruncă o privire asupra noastră 10 sfaturi pentru a începe un blog .

05. Dezvoltă-ți stilul

Stilul poate fi adesea factorul de diferențiere pentru a deveni un grafician de succes, indiferent dacă asta înseamnă asigurarea unui rol intern sau construirea propriei afaceri independente. Desigur, preferința dvs. personală va dura mult timp pentru a ieși în evidență, pe măsură ce exersați cu diferite stiluri.

Cu toate acestea, când începeți să vă găsiți șanțul de stil - acea zonă în care ceea ce vă place cel mai bine îndeplinește ceea ce preferați să lucrați - este momentul să începeți să-l perfecționați. O modalitate bună de a vă exersa stilul este să luați munca altor persoane și să o recreați ca propria dvs. versiune. Apoi, puteți trece la crearea de proiecte de la zero în stilul dvs.

cum se face un cap de lup

06. Construiți un portofoliu online

Un portofoliu online excelent este esențial pentru a vă scoate numele

Un portofoliu online excelent este esențial pentru a vă scoate numele

Deși acest articol explică numeroasele moduri în care nu aveți neapărat nevoie de o diplomă pentru a lucra în design grafic, un lucru pentru care nu există nicio soluție este necesitatea unei portofoliu de proiectare . Se poate simți frustrant să construiești un portofoliu de la zero, fără ca proiectele educaționale sau experiența de lucru să-l umple.

O modalitate de a arăta atât teoria proiectării, cât și de a vă prezenta designurile în același timp este să luați sigle, site-uri web sau postere slab proiectate și să le așezați lângă propriile dvs. versiuni îmbunătățite. Apoi, puteți explica problemele și de ce designul dvs. este mai eficient. Nu uitați să păstrați doar cele mai bune lucrări pentru vitrina portofoliului și să spuneți clar că este o reproiectare nesolicitată.

În ceea ce privește dacă portofoliul dvs. ar trebui să fie din nou pe suport de hârtie sau online, este o decizie personală, totuși v-ar fi sfătuiți să introduceți un „magazin” pe internet, chiar dacă este doar o selecție a activității dvs. O cantitate imensă de rețea și inspirație în industrie provine de pe site-uri online precum Dribble și Behance iar un site web este o carte de vizită ușoară pentru a ajunge pe o piață de milioane.

07. Faceți cunoștință cu experiența utilizatorului

Experiența utilizatorului în proiectare (denumit adesea UX) este procesul de creare a produselor care au fost proiectate atât pentru utilizare cât și pentru plăcerea utilizatorului. Asta înseamnă că încorporează elemente de branding și design la fel de mult ca funcționalitatea și funcționalitatea practică.

Acesta este un domeniu important pe care designerii trebuie să îl înțeleagă, deoarece deseori vor proiecta grafic alături de proiectanții web sau de constructorii de aplicații, de exemplu, care se vor aștepta ca proiectele să reflecte concepte importante precum proiectarea pentru ecran, obținând răspunsuri emoționale și ușurință în utilizare.

08. Aflați afacerea designului

Designul grafic este un loc de muncă creativ, dar, la fel ca toate profesiile, operează într-un mediu de afaceri. Asta înseamnă că există abilități pe care le puteți aduce la un rol în industrie, care se află în afara învățăturilor teoretice sau practice ale unui curs de diplomă.

cum să-mi îmbunătățesc linia de artă

Abilități precum negocierile cu clienții, proiectarea de brief-uri sau scrierea de propuneri de dezvoltare a afacerii, precum și învățarea modului în care este costată munca de proiectare, modul în care este urmărit timpul sau elementele care intră în contractele de proiectare.

Multe dintre acestea pot fi învățate online citind bloguri de design și ținându-se la curent cu cele mai noi sfaturi pentru persoanele care lucrează creativ cu clienții. Aruncă o privire asupra noastră articole de carieră .

09. Nu uitați teoria

Principii precum teoria culorilor stau la baza lucrărilor excelente de design grafic

Principii precum teoria culorilor stau la baza lucrărilor excelente de design grafic

Toată această experiență practică și cercetarea din industrie vă vor ajuta să concurați cu absolvenții de studii de design. Totuși, ar fi o prostie să ne gândim că a nu studia o diplomă înseamnă a ignora cu totul teoria.

Înțelegerea principiilor de proiectare rămâne importantă și multe dintre ele pot fi autodidacte prin lectură și cercetare. Puteți împărți teoriile în categorii și puteți începe cu mici teoria culorii de exemplu. Sau ai putea să te uiți la un curs mai structurat, cum ar fi cursul de auto-studiu TutsPlus de design grafic.

10. Obține un loc de muncă ca designer

Pentru a vă duce propriile cunoștințe, abilități și portofoliu la nivelul următor, va deveni în cele din urmă necesar pentru a dobândi experiență profesională în lumea reală. Acest lucru poate părea un scenariu de pui și ouă (un loc de muncă fără experiență, experiență fără un loc de muncă), dar există modalități creative de a găsi aceste oportunități, chiar și în faza incipientă a carierei.

Cercetarea companiilor pentru care ați putea fi interesat să lucrați, conectarea cu oameni prin intermediul site-urilor de rețea precum LinkedIn, lansarea pentru stagii sau mentorat, sunt toate modalități de a fi observat și de a câștiga experiență în industrie. Dar sunt multe altele .

În mod similar, există forumuri online de locuri de muncă unde puteți alege pentru proiecte independente, cum ar fi Fiverr sau Upwork, și există întotdeauna opțiunea de a prezenta un proiect dvs. către o organizație voluntară, afacerea unui prieten sau un magazin local.

Articole similare: